Писать репортаж с концерта самой известной в России современной металлической группы – задача, конечно, не из лёгких. Термин “самая известная”, разумеется, может быть подвергнут сомнению, но, уж поверьте, по пальцам одной руки можно пересчитать коллективы, которые со столь предсказуемой стабильностью оказываются на ДаркСайде в центре обсуждений, холиворов и состязаний по перемыванию грязного белья. Nightwish умудрились успешно перейти буквально все горы и реки на пути к истинно народной любви и неиссякаемому интересу простого русского слушателя. Здесь вам и успешно преодолённый период становления, когда Dark City только-только публиковал первые рецензии на “Angels Fall Fist” и “Oceanborn”, а тусовку будоражили сплетни о “невероятно красивой финской группе, в которой, представьте себе, какая-то баба даёт оперу на фоне павера”. Здесь вам и пройдённый этап всеобщей моды на Химов среди херок, когда эта самая “красивая финская группа” внезапно стала сверхпопулярным идолом, этаким готишным пророком-мессией, уступающим по частоте появления на балахонах юных падаванов только Богу Отцу (читай – ныне давно забытому Вилле Вало). Здесь вам и с блеском перенесённый музыкантами кризис, когда, потеряв практически святую для любого фэна Тарью Турунен, Туомас умудрился вытянуть “Dark Passion Play” исключительно на силе собственной музыки. Особенно подробно говорить о том, что этот альбом стал даже более успешным чем “Once”, а гастроли в его поддержку достигли ранее невиданных простыми финскими парнями высот, кажется мне излишним. Хотите вы этого или нет, но Nightwish (что с Тарьей, что без неё) по-прежнему знают и слушают процентов восемьдесят от всего контингента людей, заходящих на ДаркСайд. Не исключаю, кстати, что некоторые делают это тайком, чтобы, не приведи Господь, не быть застигнутым врасплох в колыбели развратной попсятины. А, глядя на итоги нашего итогового читательского опроса за прошлый год, становится совершенно ясно, что и свежий альбом группы “Imaginaerum” вызвал у всех заинтересованных лиц живой интерес, а также породил несчётное количество споров, обменов мнениями и различной ругани. Таким образом, потенциальный репортаж с концерта столь масштабной группы будет прочитан сильно бОльшим, чем обычно, количеством людей. Отсюда больше хомячков, больше гнева, больше баттхёрта. Отсюда потенциальный скандал и холивор с применением банхаммера. На сей раз весь груз ответственности лёг на мои плечи и с этим придётся как-то жить!

Впрочем, поспешу разочаровать всех преданных поклонников моего скромного творчества, которые с нетерпением ждали очередной порции яда, желчи и издевательств над смешными волосатиками. Увы, мне придётся упустить столь удачно подвернувшийся шанс мощнейшим образом протроллить невероятно широкий пласт аудитории. Упустить по очень простой причине – мне всё понравилось! В этот четверг я сходил хоть и не на идеальный концерт, место которому в топе лучших за год, но на очень добротное и качественное мероприятие, оставившее после себя самые тёплые и приятные впечатления! Признаюсь честно, что, выходя из зала, меня даже несколько беспокоила перспектива оказаться на одной волне с большинством, голося во всю мощь горла осанну славным финнам с этих страниц. Всё-таки Nightwish стали слишком одиозной и популярной группой среди совершенно стрёмных слоёв населения! Настолько, что иногда даже как-то стыдно упоминать о былой любви к ним в приличной компании. Тут уже не имеет значения, что я ловил невероятный кайф от чарующих мелодий “Stargazers” и “Astral Romance” ещё на кассетах, практически в годы их выхода. За все прошедшие с того славного времени дни загадочное “Ночное Желание” стало банальнейшей “Ночной Нуждой”, а уникальная красота скуксилась и потускнела под напором экзальтированных додиков в очочках, которые с седьмого класса вполне искренне стали считать себя тру-металлистами, открывшими великий талант единственного настоящего ГЕНИЯ в этой вселенной, Туомаса, свят-свят, Холопайнена! К счастью, спустя всего день моё напряжение по этому поводу как рукой сняло. Переведите глаза вниз, на раздел комментариев, а для чистоты эксперимента можете зайти и на другие ресурсы, не полностью заселённые вышеупомянутыми истеричками. Что-то подсказывает мне, что увидите вы вовсе не забрызганные “плазмой” (с) стенки, а значительную долю негатива, ставшего для меня большим сюрпризом! Или, как минимум, сдержанные оценки, пополам с повсеместными обвинениями в продажности, неискренности и прочих страшных для любого эмо боя вещах. Поэтому мой репортаж, наверное, всё-таки будет выделяться среди прочих, пусть даже и за счёт позитива, а не ведра помоев. Успокоив себя на этот счёт, можно приступить к внимательному разбору полётов. Пристегните ремни!

Как и ожидалось, все основные шишки опять летят в сторону главного “яблока раздора”, мисс Анетт Ользон. Ох, ну что тут скажешь? Давайте начнём с очевидного – три-четыре старые песни она вновь спела плохо. Точней, нет, не так. Термин “плохо” может быть применён, когда артист не справился с тем, с чем мог бы справиться в теории, потому что нахалтурил. Здесь о подобном и речи не идёт. Материал раннего Nightwish она не способна исполнить нормально в принципе – подобные сопрано-высоты вне даже самых смелых вокальных возможностей Анетт. Она теперь в этом виновата? Нет уж, господа хорошие, соблюдайте приличие, и начните уже кидаться какашками в великого и непогрешимого Туо, который взял обаятельную шведку в группу, оставив в сэтах совершенно непригодные для её голоса номера. Свой собственный материал она спела на отлично, возможно, чуть больше чем нужно кривлялась, но с технической точки зрения – твёрдая пять. Учитывая, что две трети программы составлял материал с последних двух работ Найтов – я вообще не понимаю претензий в духе “Тарья бы справилась!”. Рядом со мной (на полном серьёзе) сидел некий зритель, который после исполнения “Nemo” в акустике, решительно поднялся и зашагал к выходу, попутно громогласно сообщив всем присутствующим, в каком именно человеческом половом органе он видел подобное безобразие. Зачем мучить себя и ходить на “испортившийся” Nightwish только ради пяти старых песен (которые, разумеется, будут исполнены не в “каноническом” виде) – этого мне понять, видимо, не дано! Хотите слушать Тарью – так идите на концерт Тарьи, в чём проблема-то? Кстати, о ней, родимой. Вы знаете, но я уж лучше послушаю Анетт, которая честно поёт новые песни на пределе своих скромных возможностей, чем буду плакать горючими слезами слушая Тарью, которая уже давно обленилась до такой степени, что ни в одном сольном номере не показывает и половины реальной силы своего прекрасного голоса. А зачем? Фанатки и так цветов надарят, залы забьют, слезами кофточки зальют – чего тут париться и выдавать около-оперные партии в духе “Oceanborn”? Проще быть в тренде – на сцене уныло постанывающая в верхнем регистре готишная металл-леди! А уж по поводу многочисленных замечаний в духе “наймите ей стилиста”… Я реально не вижу особой разницы между безвкусием в виде сиреневых лосин и корсета с шипами поверх водолазки и безвкусием в виде жёлтых плащей, цветных микрофонов и комичной тряски козой с открытым ртом. Эти явления совершенно одинаково ужасны и обоим фронтвуменшам Nightwish давно пора научится красиво себя подавать. А пока они позорятся очередными потешными нарядами, зрителям давно пора научится красиво себя вести и хотя бы постараться пореже указывать на лишний вес женщине, которая полтора год назад родила второго ребёнка. Не говоря уже о том, что, вообще-то, мы вроде ходим на концерт слушать музыку, а в некоторых отзывах усматривается чуть ли не причинно-следственная связь между оценкой шоу и внешностью вокалистки. Реально, get-a-life! Вам же не фапать на неё? Или...?

После относительно справедливых претензий к Анетт второе место среди критики, безусловно, заняло также относительно справедливое “отсутствие драйва, грува и гитары”. Давайте попробуем честно разобраться и в этом вопросе. Соглашусь только с тем тезисом, что звук в зале обычно безупречного “Крокуса” этим вечером мог бы быть лучше. Только вот сам “Крокус” здесь не при чём, не стоит городить ерунду. Ничего нигде не шуршало, не булькало, и не било по ушам. Просто учёный гамадрил за пультом решил угостить зрителей довольно спорным миксом, в котором вся ритм-секция вместе с гитарой оказалась где-то на задворках цивилизации, уступив место клавишам с оркестровым минусом, вокалу и периодически возникающим духовым Троя. Вполне возможно, что подобный звук действительно можно назвать “пластмассовым” и не очень подходящим угару и атмосфере энергичного рок-концерта. Но, если хоть чуть-чуть пошевелить мозгами, ответ придёт сам собой. Вы на последних трёх альбомах Nightwish что слышите? Разве не оркестр ради оркестра, не симфоничность ради симфоничности? Разве на том же “Imaginaerum” все ваши эти рок-металл элементы точно так же не отодвинуты хрен-знает-куда? Смикшированы они лучше, да, безусловно. Но суть-то от этого не меняется! Туомас уже давно не хочет никакого угара, Туомас слишком занят мыслями как бы свергнуть Ханса Циммера с трона главного бездаря в популярной классической музыке современности. Какие ещё дж-дж-дж, Бог с вами! Что же касается потока помоев вылитых на несчастного коротышку Эмппу – ну в самом-то деле, ребятушки! Какие хитрые гитарные соло, какие агрессивные риффы, о чём вы вообще говорите? Вы какой последний альбом Nightwish слушали-то? “Wishmaster”? Да, там и павер-металл был самый натуральный, и неоклассики вагон, и соло в духе великого Пингви присутствовали. Но дальше-то что? Опущенный строй и тупая монотонная риффовка в духе всех современных готишных хитов с Nuclear Blast’a – вот и всё, что магистр Туо может предложить нашему несостоявшемуся гитарному герою. Отсюда он и бегает по сцене больше, чем играет; ему и заняться-то в этих песнях особо нечем! Опять же, жираф большой – ему видней! Все вопросы к тому парню за фейковым органом.

Поэтому, если честно, у меня создалось твёрдое впечатление, что абсолютное большинство срущих по интернетам личностей – это полные аналоги мышей из известного анекдота, которые горько плачут, но продолжают жрать кактус. Уймитесь уже, ребятушки, не будет старого Nightwish, не будет, нет его нигде, кроме как в вашей памяти и на жёстком диске! Если отбросить все эти странные ожидания внезапных откровений – я не вижу в прошедшем концерте ровным счётом никакого негатива. Звук был подогнан под догматы одухотворённого финского воображариума; угар тут был, соответственно, тоже весьма сдержанный и довольно симфонический, без особых примесей трушного хэви металла. Я этот угар самым отличным образом прочувствовал и остался им очень доволен! Не говоря уже о практически идеальном подборе песен – были исполнены буквально все самые запоминающиеся треки с нового альбома, который, между прочим, я считаю лучшим диском группы со времён, я извиняюсь, того самого “Oceanborn”’а. Таким образом целая половина программы была совершенно беспроигрышна – тут и хит из хитов “Storytime”, тут и прекрасная аллюзия на творчество Дэнни Эльфмана в “Scaretale”, тут и фолковые пляски в “I Want My Tears Back”. Оставшееся время разбавили поровну хорошим материалом с “Once” и “Dark Passion Play”, добавив для вкуса “Dead to the World” и известный кавер на покойного Гэри Мура. Слава Богу, никаких “Hamster! A dentist!” и прочих пыльных артефактов, слушать которые в подобном антураже и составе – настоящее преступление против хорошего музыкального вкуса! Очень много тёплых слов также хочется сказать о дополнительном, шестом участнике группе – мастере ирландской волынки, Трое Донэкли. Его чарующие духовые инструменты, включавшие, помимо, собственно, волынки, различные виды флейт и деревянных свистков, звучали ничуть не менее выигрышно, чем на альбомах и чрезвычайно грели сердце именно в контексте настоящего, “живого” исполнения. Ну и, разумеется, никак не могу обойти вниманием шоу! Сравнения с Rammstein довольно смешны и лишь выделяют из толпы людей, никогда не бывавших на полноценном концерте немцев. Где Тилль с компанией работают в плавильном цеху на пределе человеческих возможностей, Nightwish так, немножко попукали огоньком в разные стороны. Но, разумеется, в уютном и довольно компактном зале “Крокуса” это смотрелось абсолютно адекватно, и, что самое главное – эстетически красиво! Практически во время каждой песни что-то задорно полыхало, пиком же подобной пиромании (да, пожалуй, и всего шоу в целом) стала просто созданная для подобных спецэффектов “Planet Hell”. Хотя, стоит заметить, что самым запоминающимся “трюком” всё равно стоит признать волшебное исполнение “The Islander” пред, казалось бы, бескрайним морем огоньков от мобилок и зажигалок в зале. Что в очередной раз доказало простую истину – плохим или хорошим концерт делают, прежде всего, сами зрители. И тараканы в их голове. Судя по всему, зрителей, инфицированных насекомыми, на этот раз собралось совершенно неприличное количество. И теперь уже им придётся как-то с этим жить!


В совершенно не по-мартовски морозный вечер минувшего четверга свой пятый концерт в Москве отыграли Nightwish, известная всем — музыкой ли, скандальным ли расставанием с предыдущей вокалисткой - финская симфо-металлическая команда, которая вот уже более 10 лет является одним из самых ярких представителей финской тяжёлой сцены.

В этот раз финны приехали в Первопрестольную в лучший из возможных периодов тура — программа подготовлена безупречно, не успела приесться ни музыкантам, ни техникам, а сами Nightwish играют без следа той усталости, которая всегда сопровождала их россйиские шоу, приходившиеся на финальные вуступления больших и утомительных туров. Вчерашний концерт был лишь десятым в турне под эгидой нового альбома Imaginaerum, не считая, впрочем, камерного шоу-сюрприза перед первой масштабной площадкой в США, качество которого смутило и расстроило немало преданных фанатов. Вчера же большинство российских поклонников увидели совершенно особенных Nightwish, новый материал которых как нельзя лучше подошёл к одному из самых неоднозначных московских концертных залов — Crocus City Hall.

В своё время я побывала на Nightwish и в легендарной «Горбушке», и в Лужниках, и — на особенном концерте в замке Olavinlinna в Савонлинне, в который до этого пускали только классические и академические коллективы,. Думаю, что я - «опытный пользователь», и поэтому я могу сказать с уверенностью — выбор площадки для вчерашнего шоу был правильным, а работа звуковиков заслужила высший бал — все доконцертные опасения не оправдались. Старания вокалистов группы, оркестровки и партии волынщика (в этом турне финнов сопровождает Трой Донокли) доходили до ушей более чем 7000 человек в лучшем виде.

Публика радовала — и битком заполненная фан-зона, и разношёрстные зрители на кресла. Были юные девочки с родителями. Были холёные молодые женщины, лица которых я встречала в начале двухтысячных на концертах и перронах — когда «Лев Толстой» привозил в Москву очередных «девочковых» финнов. Я узнала несколько топовых московских молодых рекламщиков, в которых никогда бы не заподозрила людей, которые могут «по ролям» со спутницей подпевать Анетт и Марко в Dead to the World.

Похоже, в «Крокусе» вчера вечером собралась самая полная выборка поклонников — и тех, кто когда-то слушал альбом Oceanborn на касетах, и тех, кто узнал о группе после заводных и злых синглов 2008 года.

Музыканты вышли под традиционную для них "Finlandia", а своё шоу логично начали со "Storytime" — ведь никто лучше этих ребят не подтверждает простой истины о том, что вечер — время сказок и историй.

Очень заметно, что альбом Imaginaerum, Холопайнен написал уже не под абстракную «новую вокалистку», как "Dark Passion Play" - а под конкретную исполнительницу, слабые и сильные стороны которой уже были ему известны. Теперь живая вокальная техника Анетт не всегда разумна, совсем не опирается на школы и правила, но уже — чрезвычайно эффектна. "Storytime" Анетт поёт так, как могла бы спеть её фея Динь-Динь, бессменная подруга Питера Пена, вечное детство которого — один из самых сильных образов в этой песне. Затем Nightwish резко доводят зал до нужной им температуры — один за другим идут боевики двух предыдущих альбомов — "Wish I Had an Angel" и "Amaranth", а затем — абсолютно трюковая по вокалу и более характерная для саундтреков Дэнни Эльфмана, нежели для металлической группы, яркая и уже полюбившаяся многим "Scaretale".

Да, видно и что программа явно рассчитана на удобство вокалистки — сразу после этой страшной сказки, разнообразной в плане вокальных приёмов, Анетт, не успев «остыть», выдаёт залу свою версию The Siren, которую когда-то очень сложно было представить без бельканто Сами-Знаете-Какой-Тёзки-Бывшего-Президента-Финляндии.

Отдышавшись, Аннет воодружает на голову шляпу в перьях, и те, кто уже посмотрел предыдущие десять шоу на YouTube понимают, что сейчас эти пафосные и оркестровые до мозга костей финны «дадут джазу» и остановят течение времени в головах у самых впечатлительных поклонников — ожидания оправданы, играет спорная, но всё же волшебная "Slow, Love, Slow". После — группа возвращает стрелки часов на свои места ещё одним боевиком с новой пластинки — зрители амфитеатра переговариваются - не попрыгать ли — когда вместе с волынкой Троя Nightwish настойчиво и задорно просят вернуть им обратно печали с "I Want My Tears Back".

Середина программы — легкая как птичье пёрышко "The Crow, The Owl and the Dove" готовит зрителей к двум полноценным акустикам. Сначала Марко традиционно просит зрителей зажечь огни, включить на полную яркость экраны телефонов и - традиционно же — забывает слова всеми любимой "Islander" во втором куплете. Потом играют "Nemo" — да-да, Холопайнен явно пересмотрел свои взгляды на тревожный и эпичный центральный боевик альбома "Once". Новая версия звучит довольно качественно и весьма душевно, но (для меня) теряет всю своютревожную эпическую прелестью. Теперь уже слова путает Анетт, что значит — пора ей передохнуть. У неё есть эта возможность — группа как раз играет лихую инструментальную "Last of the Wilds". С новыми силами и с песней "Planet Hell" Анетт возвращается на сцену, а группа кидается в самоё пекло, а оттуда — в тёмные воды "Ghost River". Всё это очень и очень напоминает парк аукционов, о котором каждый из нас когда-либо мечтал, и я осознаю в этот момент — какая целостная получилась программа, какой целостный и «умный» вышел новый альбом. Тем временем, играет уже анонсированная мной "Dead to the World", а затем и долгожданная "Over the Hills and Far Away", которую Анетт посвещает покинувшему нас первоисточнику, кокетливо заявив предварительно о том, что концерт подходит к концу, а судьба дальнейшего сет-листа в наших руках, вернее — в глотках.

Российская публика громкоголоса, поэтому сцена пустует не более двух минут — музыканты возвращаются с моей любимой вещью с нового альбома — "Song of Myself", очередным гимном Туомаса Холопайнена — самому себе и всем эскапистам. Вместо стихотворной части этого более чем десятиминутного трека группа без лишних слов даёт понять, что время сказок подходит к концу — играет "Last Ride of the Day", молчат и сидят к этому моменту в зале лишь считанные единицы. Все в зале вскидывают руки — в характерной ли «козе», в рыскрытой ли ладони — я опять думаю об американских горках. Группа раскланивается, забирает букеты и уходит под запись финального трека с альбома — инструментального поппури из предыдущих. Им предстоит субботнее шоу в Киеве (дождались, ура!), а я понимаю одну важную вещь.

Личность Холопайнена — о ней не-воз-мож-но не говорить, ведь она сквозит во всём, что делают Nightwish – спорная. Пусть восхищающий поклонников и поклонниц непосредственный эскапизм подпорчен той историей далёкого 2005 года, когда одновременно с Тарьей Турунен подноготную конфликта узнали тысячи поклонников по всему миру — пусть! Мне достаточно того, что он выполняет свои обещания. Летом 2010 года Туомас сообщил, что его новый альбом будет звучать как поездка на американских горках в тематическом парке, созданном Нилом Гейманом, Тимом Бёртоном и Сальвадором Дали.

Чёрт-побери - я вчера была в этом парке!




Сет-лист:

1. Finlandia (Jean Sibelius cover) (with Troy Donockley)
   
2. Storytime
   
3. Wish I Had an Angel
   
4. Amaranth
   
5. Scaretale
   
6. The Siren
   
7. Slow, Love, Slow
   
8. I Want My Tears Back (with Troy Donockley)
   
9. The Crow, the Owl and the Dove (with Troy Donockley)
   
10. The Islander (with Troy Donockley)
    
11. Nemo (with Troy Donockley) (Acoustic version)
    
12. Last of the Wilds (with Troy Donockley)
    
13. Planet Hell (With "Stargazers" and "Gethsemane" samples)
    
14. Ghost River
    
15. Dead to the World
    
16. Over the Hills and Far Away (Gary Moore cover) (with Troy Donockley)
    
    Encore:
    
    
17. Song of Myself (Part 4, "Love", omitted)
    
18. Last Ride of the Day
    

Выражаем благодарность The Motley Concerts за предоставленные аккредитации.