THE MIST FROM THE MOUNTAINS опубликовали официальное видео с текстом на песню "The Seer Of Ages", которая взята из нового альбома Portal - The Gathering Of Storms, выходящего 11 октября на виниле, кассете и CD:

"And So Flew The Death Crow" 
"The Seer Of Ages" 
"At The Roots Of The Vile" 
"Among The Black Waves" 
"In Longing Times" 
"Saiva" 

'Immortal', новое видео группы CARMERIA, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Tragédie D'amour, выпущенного девятого августа:

"Call Forth My Sorrow"
"A Thousand Winter Rains" 
"Thorns"  
"Leading The Lyre"
"Whispers Of Forgiveness"
"Shadow’s Throne"
"Immortal"
"Burning Ships"
"The Hoping Heart"
"A Vision In Passing" 

SIMULACRUM опубликовали следующее сообщение:

«Предыдущий альбом Simulacrum "Genesis" был выпущен к всемирному успеху, но в трудное время. Как раз началась пандемия COVID, и заведения закрывались. Вслед за этим упала атмосфера и моральный дух группы, и нам пришлось переосмыслить, как развиваться дальше. После года или двух бездействия мы решили расстаться с барабанщиком Tatu Turunnen, гитаристом Antti Karhumaa и вокалистами Niklas Broman и Erik Kraemer. Эти ребята и по сей день остаются лучшими друзьями, поэтому решение далось нам нелегко.

Tatu решил отдохнуть от игры на барабанах, Antti занят множеством групп и преподавательской работой, Erik очень занят музыкальной деятельностью, а Niklas занимается семьей и работает врачом. Все понимали, что некоторые из нас были более мотивированы, чтобы двигаться вперед и поставлять высококачественный винтажный прог-метал в то время, когда такая музыка выходит редко. Simulacrum очень благодарны нашим предыдущим участникам за то, что они сделали группу такой, какая она есть сейчас, и, возможно, вы еще услышите этих ребят на одной или двух записях в будущем!

Но перейдем к фактическим новостям... Пожалуйста, поприветствуйте Matias Rokio в качестве нового барабанщика. С самого начала Matias поразил нас своим отношением, духом и навыками, которые позволили ему довести до совершенства сложную музыку, которой является Simulacrum. Вот что он рассказал...

Я всегда был увлечен металлической музыкой, благодаря моему отцу. В девять лет я взял свой первый урок игры на барабанах, что зародило любовь на всю жизнь. Вот уже более 15 лет барабаны занимают центральное место в моей жизни, вдохновляясь такими легендами, как Iron Maiden, Metallica и Pantera. Я уделяю особое внимание сохранению ритма, добавляя при этом уникальные нотки. Я играл в таких группах, как Sargassus, Frozen Land и Erase This Earth. Присоединение к Simulacrum, привлеченное их техничным и современным металлическим стилем, стало для меня полезным испытанием, особенно с учетом предстоящей захватывающей барабанной работы на четвертом альбоме!

Новые вокалист и гитарист будут объявлены в сентябре во время очередного информационного сообщения, и мы можем сказать, что они хорошо известны на металлической сцене. Новый материал, над которым мы потихоньку работаем, также звучит фантастически, так что следите за новостями!»

"Stranger", новая песня группы CASSANDRA'S CROSSING, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома "Garden Of Earthly Delights", выход которого запланирован на 25 октября на Frontiers Music Srl:

01. Stranger
02. Impatient
03. Closer To Heaven
04. Ring Me Around
05. Devastatiing Times
06. Waltzing Nites
07. Just Business
08. Mind Eraser
09. Run For Your Life
10. Wicked Woman
11. Kneel Before You

MIKE PORTNOY в недавнем интервью ответил на вопрос о том, как он поддерживает свои навыки игры на барабанах на высоком уровне:

«Скажу честно, я понемногу начинаю чувствовать свой возраст. Я уже не тот паренёк, каким был 20–30 лет назад. Так что приходится как следует выкладываться. Я играю как можно больше, это поддерживает меня в тонусе. До недавнего воссоединения с DREAM THEATER я участвовал во множестве разных групп, а это значит, что я постоянно играл, постоянно был окружён разными музыкантами, и это всегда вдохновляло меня. Разные люди, с которыми я играл, разные стили музыки все эти 13 лет вне DREAM THEATER, когда я играл во всех этих группах, вдохновляли меня. Работа с Neal [Morse] и Billy [Sheehan] и остальными музыкантами в разных группах и конфигурациях всегда окрыляла меня и вдохновляла на что-то новое, и я старался делать всё, на что я способен. Я не могу дать особые советы по поводу здорового образа жизни — что есть, пить, как спать и прочее — потому что я сам являюсь ужасным примером всего этого. Но игра на барабанах всегда помогала мне быть в курсе событий, расти и развиваться, а также изучать различные сценарии. И теперь, когда я возвращаю всё это в DREAM THEATER, это крутая перспектива, потому что я возвращаюсь в DREAM THEATER с целым десятком лет опыта, который у меня был вне группы. И они тоже за последние 13 лет получили свой опыт, которого у меня с ними не было. Так что на данном этапе моей жизни очень здорово снова собраться вместе и начать третий акт, если можно так сказать».

RANDY BLYTHE в недавнем интервью вновь коснулся повального увлечения публикой на концертах своими телефонами и видеосъемкой:

«Отложите свои сраные телефоны в сторону и вернитесь в реальность. Я ещё не делал этого, но собираюсь. По мере того как телефонов будет становиться всё больше, я собираюсь однажды выйти на каком-нибудь шоу, где особенно много телефонов, принести табуретку, поставить её посреди сцены после песни или двух, а затем включить свой телефон, направить его на зрителей, сесть там и спеть целую песню. Я не буду двигаться. Я буду делать то же, что делают они. А в конце я скажу: "Вам понравилось? Нет? Мне тоже не понравилось. Так почему бы нам не побыть здесь вместе? Положите свой чёртов телефон". Воспоминания, которые у вас останутся, потому что вы воспринимаете это шоу через этот цифровой фильтр на видео с дрянного мобильника... Вы же не Стивен Спилберг. Сидите здесь и наслаждайтесь шоу вместе со мной. Будьте здесь со мной, потому что именно так всё и было, когда я начал ходить на концерты. За исключением — слава Богу — тех людей в 1980-х, которые были занудами-фотографами. Странные люди — всегда находились один или двое с фотоаппаратом, которые делали снимки, и слава Богу, потому что они все документировали. Но все остальные присутствовали на выступлении. А сегодня люди пропускают всё это, просматривая шоу через крошечный экран iPhone. Будьте здесь, со мной».

Вокалист DEEP PURPLE в интервью Ultimate Classic Rock ответил на вопрос, означает ли название тура "=1 More Time" близость к концу:

«Я только услышал, как кто-то упомянул название тура. Я никогда не слышал этого раньше. Я даже ни с кем не говорил об этом. Никто меня не спрашивал. Это чушь. [Смеётся]. По-моему, тур называется "Unleashed". Не то чтобы это имело значение — это тур Deep Purple, и мы рады выступать. Но отвечу на ваш вопрос: что есть, то есть. Как только начинаешь чувствовать, что не можешь выступать на таком уровне — конечно, ты приспосабливаешься, адаптируешься и делаешь всё, что в твоих силах. Но когда уровень энергии падает, пора остановиться, потому что тогда становится неловко, а этого никто не хочет. Но пока всё хорошо. Думаю, это название гораздо лучше, чем то, о котором вы только что сказали. [Смеётся]».

А почему именно YES. Была ли какая-то связь между двумя группами в давние времена?

«Особой связи не было. [Смеётся]. Мы участвовали в фестивале в Пламптоне, первом фестивале рока, джаза и блюза, ставшем Редингским фестивалем, который организовал Джек Барри из лондонского клуба Marquee. Он собрал несколько совершенно замечательных групп. Конечно, мы работали с большинством из них в те дни. Это было потрясающе. Все они были хороши по-своему, но я думаю, что Yes были немного раздражены, потому что они хотели закрывать шоу, а это не входило в их контракт. В нашем контракте было прописано, что Deep Purple будут закрывать шоу, поэтому они отказались покидать гостиничный номер. Джек сказал: "Ребята, не могли бы вы уйти чуть раньше? Я не хочу давить на вас, но это поможет мне и аудитории". — "Да, конечно, хорошо, не беспокойтесь". Тогда Ritchie решил, что если мы не будем играть последними, то никто не будет. Он приказал принести бензин. Он разлил его по всему оборудованию, а затем попросил роуди зажечь метлу, на конце которой была тряпка, пропитанная бензином, чтобы поджечь всё это. Конечно, всё загорелось, потому что пары просто взорвались. Через полчаса замигали синие огни. Прибыли полиция, пожарные и машины скорой помощи, царил полный хаос. На следующее утро всё это было на первой полосе воскресных газет, и всё это было в стиле рок-н-ролл. [Смеется]».

Alessandro "VMan" Venturella представил новое творение немецкого художника Hedi Xandt.

»Я очень люблю его работы и решил, что настало время попросить его создать для SLIPKNOT свою работу. Я в восторге!»

Hedi: «Дизайн этого произведения отсылает к более ранним воплощениям лица V Man'а и напоминает итальянские экспрессионистские скульптуры, разрушенные и превращенные в маску с помощью грубой силы. Этот "разрезанный" вид - один из трех вариантов дизайна.

Работать над ними было абсолютным удовольствием, и мы еще многое можем вам показать! Спасибо @vmanshreds за доверие, которое он оказал мне и моей работе!»

CHRIS HOLMES прокомментировал желание BLACKIE LAWLESS отправится в тур по случаю сорокалетия дебютного альбома:

«Пусть он его исполняет, если сможет. Чтобы вы понимали, пение там не очень приятное и красивое, он кричит всё время, и кричит на протяжении каждой песни. На протяжении всего альбома он кричит, за исключением "Sleeping (In The Fire)". Я даже сказал ему после того, как мы записали альбом: "У тебя будут проблемы с пением". Ну и пусть. Если он может это исполнить, а люди захотят услышать или увидеть, то тем лучше для него».

Чтобы отпраздновать 40-летие альбома "W.A.S.P.", группа впервые за 40 лет исполнят весь альбом целиком от начала до конца во время тура по Северной Америке, который состоится осенью 2024 года и будет называться "Album ONE Alive", а на разогреве выступят DEATH ANGEL и UNTO OTHERS.

Когда его спросили о сет-листе его собственной группы во время скандинавского тура, посвящённого 40-летнему юбилею W.A.S.P., Chris ответил:

«Эти шоу совершенно другие. Я не исполнял эти песни уже много лет. Я не пою на этих шоу. Я играю на той стороне сцены, которая для меня привычна. Со мной играет парень по имени Sleazy (гитарист) — он играет на стороне Randy, делая то же самое, что и он. А наш басист поёт посередине, и мы исполняем песни из "London Lyceum" (видеозапись W.A.S.P., сделанная в лондонском Lyceum 24 октября 1984 года). Я убрал из сет-листа "School Days" и "The Flame" и добавил "Wild Child", "9-5 Nasty" и "I don't need no doctor". Я собираюсь сыграть то, что я играл на шоу "Live Lyceum" (в Лондоне) 40 лет назад. Вроде того, что делает Blackie, — Blackie исполнит первый альбом целиком. А я — нет. Я буду играть то, что мы играли в Lyceum без представления с кровью и прочим. Мы будем исполнять только песни. Ещё одна композиция, которую мы включили в сет-лист, это "Blind In Texas", которой не было на выступлении в Lyceum, но я всё-таки её включил. Также последней песней будет кавер "Rockin in the Free World" в конце, который я всегда исполняю. Я никогда не делал того, что будет на предстоящих концертах. Я сыграю этот материал только в Скандинавии. Когда я вернусь в Лондон, я буду исполнять сет-лист "Mean Man"».

Matt Tuck в недавнем интервью обсудил сложность туровой жизни:

«Этот образ жизни и то, что мы делаем как гастролирующая группа, не для всех. Нам повезло, что мы выступаем по всему миру, и это потрясающая возможность. Мы очень много работали, чтобы добиться этого. Но да, путешествия, составление расписания, все эти моменты отнимают силы и физически, и психологически. С этим трудно справиться. Мы приспособились к этому. Наша карьера длится уже почти 20 лет, так что теперь мы знаем, как с этим справляться. Но в начале карьеры, в первые два альбомных цикла, это было очень тяжело. Физическая сторона — это одно, но я реально тяжело переживал [психологическую составляющую]. Это была адаптация ко всему происходящему — просто образ жизни успешной гастролирующей рок-группы был как автокатастрофа и прекрасная жизнь в одно и то же время. Все складывается вместе. Просто это трудно».

На вопрос о том, стало ли адаптироваться к гастрольному образу жизни легче с опытом или же он и его коллеги по группе проводили внутренние обсуждения того, как с этим справляться, фронтмен BULLET FOR MY VALENTINE отвтеил:

«Как я уже сказал, наша карьера длится уже почти 20 лет, так что мы просто научились, по мере того как мы шли вперед, как справляться с определенными проблемами и как адаптироваться к ним, чтобы не испытывать столько трудностей, как раньше. Все дело в том, чтобы держать себя в руках, вести правильный образ жизни, не пить слишком много. В первые дни мы отрывались по полной, отрывались и просто наслаждались жизнью и опытом. Думаю, все так поступают на ранних этапах карьеры.

Если вы хотите сделать карьеру, наступает момент, когда вы начинаете понимать: "Ладно, нам нужно остыть. Нам нужно относиться к этому немного серьезнее". Если уж на то пошло, то только ради своего здоровья, а не ради карьеры, потому что если не быть осторожным, то это достанет и испортит тебе жизнь».

В недавнем интервью у DAVE'a MUSTAINE'a спросили, мог ли он предположить, когда начинал свою карьеру на музыкальной сцене Лос-Анджелеса более четырёх десятилетий назад, что у него будет такая карьера, на что он ответил:

«В глубине души я надеялся, что смогу продолжать играть до тех пор, пока жив. Вопрос был в том, сколько я проживу. В то время мы все были на сцене [Лос-Анджелеса], и все жили очень быстро и рискованно. Такие люди, как Vince Neil, попавший в автокатастрофу, и барабанщик HANOI ROCKS, лишившийся жизни, — все в тот период ходили по краю. Нам нужно было покончить с этим. Всё, чего я хотел, — это просто играть на гитаре. Я не хотел тусоваться. Я не был одним из тех парней, которые ходят в гости и веселятся всю ночь. Если я что-то и делал, то я один дома играл на гитаре. Не то чтобы я был один в своём доме, ну вы понимаете.

У меня не было плана Б. И я не хотел полагаться на план Б, потому что мой план А — это всё, что имело значение. И я не собирался принимать отказ. Я был бездомным, я рос в нищете — это влияет на личность. Так что на меня повлияло то, что я был бедным ребенком, переезжал из дома в дом, постоянно носил одежду, доставшуюся от родителей, и жил в машине очень долго. И именно это, как мне кажется, подтолкнуло меня к тому, чтобы стать успешным, потому что я не хотел быть таким. Я не хотел оставаться бездомным и жить в машине. Я не собирался мириться с этим. Вот почему я работал так усердно. Некоторые люди скажут, что я был бессердечным при смене состава [MEGADETH], но у каждого из изменений состава была действительно веская причина».

The Day Of..., новое видео группы NIGHTWISH, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Yesterwynde", выходящего 20 сентября на Nuclear Blast:

01. Yesterwynde
02. An Ocean Of Strange Islands
03. The Antikythera Mechanism
04. The Day Of...
05. Perfume Of The Timeless
06. Sway
07. The Children Of 'Ata
08. Something Whispered Follow Me
09. Spider Silk
10. Hiraeth
11. The Weave
12. Lanternlight

Басист SOIL в недавнем интервью обсудил отсутствие нового материала от группы с 2013 года:

«SOIL — это своего рода загадка. На протяжении долгого времени мы очень гордились этим. Думаю, лучше всего сказать, что мы выбираем и участвуем в битвах. Мы занимаемся тем, что имеет смысл и когда это будет правильно, например, приезжаем в Европу, играем на фестивале Wacken Open Air и куче других фестивалей, выступаем в качестве хедлайнеров. Мы не гастролируем только для того, чтобы гастролировать. Мы гастролируем тогда, когда в этом есть смысл, и делаем то, что нам выгодно. Учитывая все вышесказанное, нам очень, очень, очень давно пора выпустить новый материал, с чем мы с Ryan'ом [McCombs, фронтмен SOIL] не можем не согласиться и будем говорить об этом целыми днями. Самое сложное в этом то, что мы все живем в очень разных регионах. На данный момент я не собираюсь оправдываться. Нам нужно делать новый материал.

В общем, мы получили предложение записать кавер-версию и перезаписать старый материал, что мы и сделали во время COVID, когда никто ничего не делал. И честно говоря, альбом каверов я слушаю чаще, чем все альбомы SOIL, которые мы когда-либо выпускали. Не знаю почему, но мы просто сделали это. Я считаю, что мы отлично поработали над этим. Он звучит просто великолепно.

Но если говорить коротко, мы не собираемся выпускать ничего другого, пока это не будет что-то новое, потому что фанаты этого заслуживают. Мы ждали достаточно долго. Мы уже давно просрочили время. Когда придет время, и мы будем готовы, мы сделаем это. Но у нас нет никаких оправданий, кроме того, что мы отстой». [Смеется]

Видео полного выступления DORO, которое состоялось в рамках Hellsinki Metal Fest десятого августа:

"I Rule the Ruins" (Warlock)
"Burning the Witches" (Warlock)
"Fight for Rock" (Warlock)
"Time for Justice"
"Metal Racer (Warlock")
"Raise Your Fist in the Air"
"Children of the Dawn"
"Für immer" (Warlock)
"Fire in the Sky"
"Revenge"
"Breaking the Law" (Judas Priest)
"All We Are" (Warlock)
"All for Metal"

ARJEN LUCASSEN опубликовали видео, в котором представил виниловое издание нового альбома SIMONE SIMONS Vermillion, релиз которого намечен на 23 августа:

"Aeterna"
"In Love We Rust"
"Cradle To The Grave" (feat. Alyssa White-Gluz)
"Fight Or Flight"
"Weight Of My World"
"Vermillion Dreams"
"The Core"
"Dystopia"
"R.E.D."
"Dark Night Of The Soul"

"The Sun", новое видео группы DARWIN, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Five Steps On The Sun, выпущенного седьмого июня:

"Soul Police"
"Inside This Zoo"
"Be That Man"
"One Step On The Sun"
"Five Steps On The Sun"
"The Sun"
"Imitation Suede"
"Seasons Of A Life"
"Hulks & Heroes"
"What Do We Know"