KERRY KING в недавнем интервью ответил на вопрос о том, правда ли PHILIP ANSELMO рассматривался в качестве кандидата в его новую команду:

«Ну, мысль о Phil'e понравилась всем костюмчикам. Под костюмчиками я подразумеваю букинг-агентов, промоутеров и моего менеджера, потому что все они сразу видят знаки доллара. И, знаете, меня это не расстраивает. Это именно то, за что им и платят. Но я все время говорил им: "Phil — не тот парень". Я им сказал: "У меня есть нужный парень", и они боролись со мной до последнего. Но в конце концов, знаете, я всё-таки главный.

У нас были разговоры с Phil'ом, но дело так и не дошло до того, чтобы мы вместе сыграли. Он долго тянул с решением, потому что, по-моему, не очень хотел быть участником моей группы. Я послал ему немного моей новой музыки и, думаю, он понял, что она слишком трэшевая для него и его стиля в наши дни. Ну а затем, знаете, появилась идея возрожденной PANTERA, и он просто влетел с ноги в эту дверь с большой радостью. И больше обо мне не вспоминал».

CARRIE UNDERWOOD поделилась мнением о записи совместного трека с PAPA ROACH.

«Я очень люблю группу PAPA ROACH и Jacoby, и для меня было большой честью получить приглашение записать с ними "Leave A Light On". Это прекрасная песня, и ее смысл и миссия группы — привлечь внимание к проблеме предотвращения самоубийств и психического здоровья — что как никогда актуально!»

Jacoby Shaddix: «Мы были потрясены тем, что Carrie оказалась открыта для нашей миссии, а услышав силу ее голоса во время записи, мы были просто ошарашены. Ее вокальные способности не только не имеют себе равных, но и воздействие ее голоса придает новый смысл нашему делу и поможет людям по всему миру. Для нас большая честь, что "рок-звезда" вместе с нами оживила этот трек!»

В этом году Wolverine x Metallica выпускают Scholars Rancher Boot: классический силуэт в стиле вестерн, выполненный в экстремальном черном стиле. Эти ботинки созданы из первоклассных материалов и водонепроницаемой зернистой кожи, а их верхняя часть украшена индивидуальным рисунком черепа, выполненным Брэндоном Хертом. В коллекции Wolverine x Metallica Scholars также представлен ассортимент одежды и аксессуаров из предыдущих коллабораций, включая кепку дальнобойщика, футболку, бандану и носки.

Wolverine, 141-летний бренд обуви и одежды, давно стремится поддерживать следующее поколение квалифицированных специалистов. 50 % всех продаж коллекции Wolverine x Metallica Scholars пойдут на поддержку Metallica Scholars Initiative - крупной инициативы в области образования рабочей силы, которая оказывает прямую поддержку муниципальным колледжам в расширении их программ профессионального и технического образования, предоставляя навыки и услуги студентам, желающим поступить на традиционную профессию или другую прикладную программу обучения.

Joey Belladonna на Wacken TV признался, что любит классический рок:

«Дома я постоянно пою такие песни — всё подряд. Это могут быть CHICAGO, TOTO, STEELY DAN, EAGLES, JOURNEY, а потом я могу весь вечер петь [Ронни Джеймса] Дио и [BLACK] SABBATH... Мне нравится много чего перепевать. Сейчас у меня есть собственное шоу Joey's Jukebox, и за последние пару лет я собрал 780 треков и могу включать разную музыку на 4–6 часов, а то и больше. Я могу слушать эту музыку дни напролёт, и я никогда не смогу в группе выучить все эти песни. А я смешиваю и соединяю их вместе и кручу их часами, и это здорово. Я кручу отличную музыку. Я люблю классический рок. Это может быть даже блюз — ZZ TOP и THE ALLMAN BROTHERS, или что-то ещё. Я могу перемещаться от стиля к стилю».

Насчёт ограничений, накладываемых на его пение в ANTHRAX, он сказал:

«В ANTHRAX у меня нет возможности глубоко погрузиться в музыку, потому что наш материал довольно быстрый, и трудно петь поверх некоторых из песен, чтобы получилась пристойная мелодия. Поэтому я всегда борюсь за то, чтобы сделать что-то, что было бы действительно резким и подходило для песни, которую действительно трудно петь. Потому что у нас много слов и насыщенный материал».

На вопрос о том, какие песни из классического рока он любит исполнять, Joey ответил:

«Всё, что звучит в верхнем диапазоне, и ноты, которые я в состоянии спеть полной грудью. Вот почему некоторые вещи JOURNEY действительно круты... Потому что это высококлассные теноровые вещи, такие как KANSAS, YES, FOREIGNER, BAD COMPANY, LED ZEPPELIN и тому подобное. Мне всегда нравилось петь такие вещи. И всё, что имеет широкий диапазон. Низкие вокальные партии иногда не дают мне шанса взять хорошие верхние ноты, если можно так сказать».

Becky Baldwin в недавнем интервью Guitar World рассказала о самом нереальном событии, случившемся в ее карьере на текущий момент:

«Пожалуй, это история с MERCYFUL FATE. И еще шоу, которое мы давали в Лос-Анджелесе, на него пришёл Dave Grohl и тусовался за кулисами. Я совсем не ожидала, что он окажется настолько большим поклонником MERCYFUL FATE. Но у меня есть видео, где он в зале поёт вместе со всеми, и это так здорово. А потом я встретилась с ним, и это был очень сюрреалистичный момент. Я также познакомилась с Rob'ом Halford'ом, ещё одним великим музыкантом. Я никогда не думала, что такое может случиться.

Я недавно побывала в Дании. METALLICA выступали в Копенгагене, и некоторые участники MERCYFUL FATE живут там. Поэтому я прилетела, чтобы встретиться с ними. Мы вместе пошли на концерт METALLICA и в конце встретились с Lars'ом, потому что он большой фанат MERCYFUL FATE. Он был рад видеть нас на концерте, и это выглядело так, словно круг замкнулся. Я сказала: "Боже мой, ты в моей самой любимой группе". А он: "А ты теперь в моей любимой группе"».

Она также рассказала о своём участии в британской трибьют-группе METALLICA:

«Я помогаю им, когда их бас-гитарист отсутствует. Пару лет назад их басист был очень занят, поэтому я выступала с ними довольно часто. Когда бы я им ни понадобилась, я с радостью приду на помощь».

Becky также рассказала и о том, каково ей исполнять басовые партии, сочинённые и записанные покойным басистом METALLICA Клиффом Бёртоном:

«Клифф Бёртон — уникальный музыкант. И я считаю, что чем больше вы изучаете его басовые партии, тем больше вы видите и слышите, как он учился играть на фортепиано, прежде чем освоить бас. Так что можно заметить, что он использует различные виды арпеджио и гаммы. Я думаю, что большая часть песен была написана другими участниками группы, которые, как мне кажется, не имели такого подхода. Но когда он пришёл, он оставил свой собственный след, и можно услышать, что он применяет теорию и добавляет, возможно, более креативные хроматические риффы для бас-гитары, чем те, которые другие участники могли бы предложить. Тогда он решает: "Я хочу, чтобы это имело больше смысла в музыкальном плане, потому что так работает мой мозг". И мне тоже нравится так сочинять басовые партии. Я тщательно изучала творчество Клиффа Бёртона, поэтому было очень приятно играть с трибьют-группой и иметь возможность ещё раз глубоко погрузиться в эти песни».

Simone Simons в недавней беседе ответила на вопрос о том, как развиваются дела с новым материалом:

«Я предполагаю, что сингл должен появиться примерно к концу лета. Таков наш план. А альбом должен выйти в 2025 году.

Я только вчера написала Mark'у [Jansen'у, гитара] и Rob'у [Van Der Loo, бас], что я так довольна песнями, я так горжусь тем, что всё получилось, и это будет ещё один потрясающий альбом EPICA.

Мы добавили несколько новых элементов, но также вернулись к корням, к старой EPICA. И да, я просто не могу дождаться, когда люди услышат этот альбом.

Я обожаю "Omega", мы очень много гастролировали с "Omega" и получили замечательный опыт, но когда ты подходишь к концу гастрольного цикла, у тебя начинается зуд и ты чувствуешь: "Так, теперь пришло время создавать новый альбом. Сможем ли мы сделать его так же хорошо или даже лучше, чем предыдущий?" Мы стремимся к этому — к обновлению самих себя. И мы ощущаем очень сильную духовную связь с этим альбомом, ведь это наш девятый диск. Так что здесь будут темы, связанные с символическим значением девяти, с числом девять».

Что касается музыкального направления новой пластинки, она заявила:

«Песни будут тяжёлыми. Есть красивая баллада, очень кинематографичная песня, очень энергичная, очень мрачная, меланхоличная и потрясающие, потрясающие мощные риффы. Это самый эпический альбом EPICA, как по мне на данный момент. Да, я так думаю. В том смысле, что я это чувствую. Я очень довольна. Я горжусь этой работой. И они собираются начать запись оркестра уже на следующей неделе. Они летят в Прагу — там мы записываем оркестр. И я тоже буду записывать свой финальный вокал».

WOLF HOFFMANN в недавней беседе ответил на вопрос, почему он и его коллеги по группе объявили о том, что отправятся в юбилейный тур в честь 50-летия группы в конце 2025 года, когда у них ещё много гастролей в этом году в поддержку их последнего альбома "Humanoid":

«Такие вещи требуют подготовки. Многие спрашивали меня последние два года: "Вы собираетесь отмечать юбилей?" Все хотят это знать. И я наконец сказал: "Хорошо, мы сделаем это". И это будет грандиозно. Будет крутой сюрприз с гостями. И я думаю, что это будет совершенно не похоже на всё, что мы делали раньше. Так что я думаю, что наш юбилейный тур поразит всех.

Но это не отменяет нашего предстоящего тура, потому что, во-первых, пройдёт ещё год или больше, прежде чем мы отправимся в следующее турне. Так что если вам нравится новый альбом "Humanoid" и если вы любите ACCEPT, вы должны посетить наши выступления в текущем туре, несмотря ни на что. Это будет определённо яркое событие в любом случае».

На вопрос о том, не было ли разговоров о возможном прощальном туре, приуроченном к 50-летию ACCEPT, он ответил так:

«Мы находимся на сцене уже очень, очень давно. И я, честно говоря, не знаю, как долго еще я смогу этим заниматься. Никто не знает, что нас ждёт в будущем, и нам приходило в голову объявить о конце, безусловно. Может быть, мы и закончим таким ярким событием, а потом просто скажем: "Ладно, на этом всё". Я пока не знаю, если честно».

Что касается того, приглашены ли бывшие участники ACCEPT Udo Dirkschneider и Peter Baltes принять участие в туре в честь 50-летия группы в виде гостей на отдельных концертах, Wolf сказал:

«Да, конечно. Но это не значит, что они, собственно, действительно решат прийти. Мы должны подождать и посмотреть. Конечно, все приглашены. Дверь всегда открыта для всех желающих присоединиться к нам, потому что это будет ретроспектива всех 50 лет ACCEPT, и всем, кто захочет принять участие, будут только рады. Безусловно».

На вопрос, будет ли он звонить им напрямую, чтобы попросить их принять участие в туре, или будет ждать их звонка, заметно раздражённый Wolf ответил:

«Вы можете уже заткнуться? Вы не заставите меня говорить на эту тему. Простите. Хорошая попытка. Все хотят знать такие вещи».

Он также рассказал о планах ACCEPT выпустить в начале 2026 года специальный альбом, который охватит всю музыкальную историю группы. Юбилейная пластинка будет содержать тщательно отобранную подборку лучших песен ACCEPT за последние пять десятилетий, перезаписанных — частично с участием известных музыкальных гостей и коллег, — а также редкие треки, которые раньше звучали не так часто:

«Я пока ничего не могу вам сказать об этом альбоме, потому что ещё слишком рано. Могу только сказать, что он будет грандиозным. И я пока не хочу вдаваться в подробности. Всё ещё находится на стадии планирования. Это будет потрясающе. Я думаю, что в работе примут участие очень известные люди. И вам придётся подождать. Извините. Просто ещё слишком рано».

Что касается того, выбрали ли уже ACCEPT приглашённых музыкантов, которые появятся на альбоме, Wolf сказал:

«Да, мы многих выбрали. Не всех, но многих».

TONY MARTIN в недавней беседе ответил на вопрос, готов ли он на новое сотрудничество с Tony Iommi:

«Я бы хотел этого, и я уже сказал, что если он захочет что-то сделать, то я буду только за. Я не думаю, что Тони действительно... Как бы это сказать?... Я думаю, что он не испытывает особой потребности чем-то заниматься. Ему не нужно заниматься этим. Когда ты становишься старше, а у него была проблема с раком, то определённо теряешь интерес к гастролям. Он мог бы выступать, но ему это не нужно, так что я не знаю. Я бы хотел сотрудничать, но это одна из тех вещей... Пока все живы, всегда есть возможность. Они всё ещё могут вернуть Билла Уорда в группу и начать всё сначала — теоретически. Когда люди начинают уходить из жизни, уже ничего не сделаешь. Я уже сказал, что был бы не против сделать что-то, если бы они были заинтересованы. Посмотрим, что из этого выйдет».

Что касается того, принимал ли он участие в создании бокс-сета "Anno Domini 1989–1995", который был выпущен 31 мая на Rhino, певец сказал:

«Нет. Я не имею никакого отношения к его созданию. Мне сказали, что собираются это сделать, и я высказал несколько предложений о том, что мы могли бы туда включить. Я предложил некоторые из недостающих материалов, которые у меня есть и которые не использовались раньше, но это было невозможно сделать из-за контракта, нельзя было использовать то, что можно было бы назвать "новым BLACK SABBATH", так что им пришлось сосредоточиться на том, что у них уже было. Они сообщили мне об этом, но они всё сделали сами — Iommi и его звукоинженеры, и они проделали очень хорошую работу. Я был у него дома несколько месяцев назад, просто сидел и слушал: "Чёрт возьми, звучит очень здорово". И даже пластинка "Forbidden", которую они ремикшировали, звучит так, будто она возмужала, стала взрослой. Они звучат так, как должны звучать песни BLACK SABBATH сейчас. В них больше гитары и чуть меньше клавишных, но они звучат как BLACK SABBATH».

Hansi Kürsch в недавнем интервью ответил на вопрос о том, какие планы у группы на 24 и начало 25:

«Да, 25-й мы рассматриваем в данный момент. 24-й, с точки зрения планирования, уже закончился. Так что мы собираемся закончить фестивали в августе, и еще несколько в Германии после того, как мы сыграем в Португалии. А после этого, в принципе, будет перерыв. И, надеюсь, это займет нас как минимум до мая '25, пока мы снова не начнем задумываться о живых выступлениях. Тогда, конечно, нам придется придумать другой набор песен по сравнению с тем, что мы сделали в этом году, не забывая при этом, что мы играем классику. Нет никакой необходимости в том, чтобы мы не играли "The Bard's Song". И, да, конечно, для нас очень важно регулярно выпускать новый студийный альбом. Я сомневаюсь, что мы сможем закончить все в 25-м году, когда у нас еще и гастроли. Но сейчас другие времена, и мы можем просто выпустить несколько песен, прежде чем выпустим альбом. Но в конце концов, в какой-то момент появится новая музыка BLIND GUARDIAN, и это уже не за горами!»

13 сентября по случаю 20-летия состоится выпуск юбилейной версии альбома VELVET REVOLVER "Contraband":

Side A
"Sucker Train Blues"
"Do It For The Kids"
"Big Machine"
"Illegal I Song"
"Spectacle"


Side B
"Fall To Pieces"
"Headspace"
"Superhuman"
"Set Me Free"
"You Got No Right"


Side C
"Slither"
"Dirty Little Thing"
"Loving The Alien"
"Fall To Pieces" (Acoustic)
"Bodies" (Sex Pistols cover)


Side D
"Surrender" (Cheap Trick cover)
"No More, No More" (Aerosmith cover)
"Negative Creep" (Nirvana cover)
"Money" (Pink Floyd cover)

JOSEPH DUPLANTIER примет участие в митинге в Дании, который состоится 12 августа и будет требовать выпустить китоактивиста Пола Уотсона. Уотсон — основатель активистской группы Sea Shepherd и Фонда капитана Пола Уотсона — находится под стражей в Гренландии с 21 июля. Ему грозит экстрадиция в Японию по международному ордеру на арест, связанному с обвинениями в проникновении на японское судно в Антарктическом океане в 2010 году, воспрепятствовании его деятельности и причинении телесных повреждений, а также материального ущерба.

Известный активист, выступающий против китобойного промысла, Уотсон всю жизнь посвятил защите морской дикой природы и разоблачению незаконной практики китобойного промысла, и теперь над ним нависла угроза. Экстрадиция Пола в Японию, где его ждет суровое наказание, поставит под угрозу его безопасность и послужит тревожным сигналом для активистов экологического движения во всем мире.

«Дания! Я буду в Копенгагене 12 августа, чтобы потребовать освобождения нашего друга капитана Пола Уотсона, героя мировой экологии, соучредителя Greenpeace, основателя Sea Shepherd Conservation Society, а с недавних пор и 'Neptune’s Pirates'. Пол находится в плену у Дании, и его планируют экстрадировать в Японию, где он проведет остаток жизни в тюрьме, за его усилия по защите морской фауны по всему Мировому океану.

Мы должны немедленно вытащить его из этой ситуации. Его работа — идеальный пример конструктивного "гражданского неповиновения". Он лишь пытается замедлить деятельность, которая изначально является незаконной.

Китобойный промысел запрещен международными законами с 1986 года. Он как-то сказал. "Если океаны умрут, умрем и мы. Я делаю то, что делаю, потому что это правильно". Он понимает важность этой борьбы за океаны и, в конечном счете, за сохранение жизни на Земле. Это говорит о том, почему мы должны поддержать его, пока не стало слишком поздно.

Решение о его экстрадиции будет принято 15 августа (менее чем через 2 недели). Мы намерены быть там и собрать как можно больше людей, чтобы повлиять на решение министра юстиции и премьер-министра.

Независимо от исхода Пол Уотсон, несомненно, войдет в историю как Герой, и эту важнейшую главу будут помнить, как и людей, которые поддержали его в этой сложной ситуации.

Вы можете встретиться со мной лично перед зданием парламента в Копенгагене 12 августа в 11:11 утра или выразить свою поддержку в Интернете, передав информацию о нашем мирном протесте.

Присоединитесь ли вы ко мне в этой борьбе? Я рассчитываю на вас! Где бы вы ни были!

За Пола, за океаны, Joe Duplantier / #gojira #freepaulwatson

PAUL BOSTAPH в недавнем интервью ответил на вопрос, удивило ли его объявление SLAYER о новых концертах:

«Kerry узнал об этом раньше меня, но да. Мне позвонили, и я не ожидал такого поворота событий. Правда, когда всё закончилось в 2019 году, я подумал: "Вот и всё". У меня не было мыслей из серии: "Надеюсь, это случится снова". Я решил: "Всё кончено. Пора двигаться дальше". Было весело, пока я был в группе, но потом внезапно мне позвонили, и я подумал: "Что?"

Это будет здорово. Будет круто играть с Tom'ом, Gary и Kerry, что я и так делаю [в сольной группе Kerry] — я играю песни SLAYER. Это SLAYER, поэтому что тут может не понравиться, если только вы не любите SLAYER? [Смеётся]. Но да, я был удивлён».

На вопрос о том, есть ли какая-то песня, которую ему было сложнее всего освоить, когда он только начинал играть со SLAYER, Paul ответил:

«Таких много. Не было такого, чтобы я начал играть и подумал: "Я знаю, как это играть". Мне буквально пришлось анализировать игру Dave'a.. Когда меня позвали на прослушивание, я понял, что если не смогу сыграть песни так, как они должны звучать, я не получу это место. Неважно, насколько ты хороший барабанщик. Ты должен дать группе то, что она хочет, и я это делаю. Это заняло у меня приличное количество времени, и я много практиковался. У меня было десять дней, и в течение этих десяти дней я ходил в наушниках и слушал только это. У меня был Sony Walkman с кассетой, и для каждой песни, которую я должен был выучить, я дважды записывал концертную версию и дважды студийную, и я слушал только это целыми днями, перематывая кассету туда и обратно. Некоторые из них были легче, потому что структура песни была проще, но это не было фигнёй. Барабанные партии Dave'а — это не фигня. Это его стиль, а я делал что-то своё и никогда не пытался повторять... Я играл каверы с людьми ради удовольствия, но никогда не думал: "У меня будет возможность играть с этой группой с одним из самых культовых барабанщиков в хэви-металле, и я, наверное, должен буду играть его барабанные партии как он..." Я играл их так, как могу, как можно ближе к тому, как играет он, но он только один такой. Есть только один Dave Lombardo, есть только один я, и это хорошо.

Если бы мне пришлось выбирать, какая из них была самой сложной... Это действительно хороший вопрос, потому что освоение многих из них потребовало от меня определённых усилий. "Silent Scream" была нелёгкой в освоении. Это была отличная песня. Я хотел сыграть её, но они даже не поднимали эту тему. Однажды я сказал: "Может, сыграем "Silent Scream"?", и они ответили: "Надо же, а мы и не думали об этом". Это была одна из таких песен, потому что в ней есть быстрые двойные бочки. Эта песня повлияла на меня при создании песни FORBIDDEN "Infinite". Я услышал, как Dave играет на двойных бочках, и подумал: "Я хочу сделать такую же песню"».

JASON BITTNER опубликовал следующее сообщение:

«1 августа 2024 года я выступил на Vagos Metal Fest в Португалии, и это был последний концерт, который я отыграл в составе группы Overkill. Уже некоторое время я жонглирую несколькими разными группами вместе с Overkill, и я знал, что в какой-то момент что-то должно измениться, поскольку я просто не могу быть в трех местах одновременно. В течение последнего года мой рабочий график достиг переломного момента.

В настоящее время Shadows Fall завершают работу над нашим новым материалом, который вернет нас в строй где-то в 2025 году, а также над нашими осенними концертами, которые мы запланировали на конец этого года в честь 20-летия The War Within.

К этому добавляется моя новая группа, записывающаяся на Metal Blade, Category 7, чей альбом только что поступил на прилавки в прошлом месяце и скоро начнутся гастроли до 2025 года. Все это привело к тому, что мне пришлось сделать перерыв, поэтому с сегодняшнего дня я больше не играю на барабанах в Overkill, чтобы сосредоточиться исключительно на группах, в которых я являюсь полноправным участником и владельцем.

Не волнуйтесь — сейчас у них есть другой отличный барабанщик, который уже разучивает материал, и он будет готов к бою в предстоящих турах. Я хотел бы поблагодарить КАЖДОГО члена большой семьи Overkill за 7 с половиной лет смеха, убойных шоу и веселья по всему миру.

Всех членов нашей команды на протяжении всего времени, наших агентов Долорес Локас и Майка Монтеруло, моего техника Энимала за то, что всегда прикрывал мне спину (Shake and Bake), а также всю нашу команду в прошлом и настоящем, SKULLKRUSHERS (очень люблю Юргена), и всех фэнов, которые поддерживали мое пребывание в коллективе. Я люблю вас всех, спасибо вам, и буду скучать по вам в европейских турах и турах King Diamond... но я увижу вас с Shadows Fall и Category 7!»

Видео полного выступления HAGAR, ANTHONY, SATRIANI и BONHAM, состоявшегося второго августа в Pine Knob Music Theatre, Clarkston, Michigan, доступно для просмотра ниже:

* Good Enough 0:00
* Poundcake 5:01
* Runaround 11:21
* There's Only One Way To Rock 17:36
* Judgement Day 24:15
* Panama 28:30
* 5150 32:54
* Summer Nights 40:29
* Ain't Talkin' 'Bout Love 47:31
* Top Of The World 51:42
* Best Of Both Worlds 56:23
* Satch Boogie 1:01:54
* The Seventh Seal 1:06:41
* Right Now 1:13:36
* Why Can't This Be Love 1:20:04
* Eagles Fly 1:28:12
* Mas Tequila 1:34:31
* Heavy Metal 1:41:08
* I Can't Drive 55 1:45:45
* Helter Skelter 1:53:55
* Big Foot 1:56:24
* Jump 1:58:43
* When It's Love 2:02:07

Видео с выступления OPETH, которое состоялось третьего августа на Rockstadt Extreme Fest, Râșnov, Romania, доступно для просмотра ниже:

00:51 The Grand Conjuration
12:15 Demon Of The Fall
22:29 The Drapery Falls
35:47 In My Time Of Need
41:35 Heir Apparent
52:33 Ghost Of Perdition
1:04:49 Deliverance

ZAKK WYLDE в недавнем интервью Talk Toomey podcast рассказал о том, что проносится в его голове, когда он вечер за вечером начинает шоу с "A New Level":

«Это потрясающе. Мне нравится каждая секунда шоу — от начала и до конца. Конечно, когда мы исполняем "Floods", я борюсь со слезами, особенно в конце, когда звучит финальная партия Дайма, потому что я остаюсь один. Я не вижу видеоэкранов, которые находятся позади меня, но когда я увидел видеозапись, я подумал: "Вот это да". На этой песне в зале практически не остается сухих глаз. Да, я определённо борюсь со слезами, когда мы исполняем "Floods".

Все в группе просто замечательные ребята. Мы все знаем друг друга, но что касается всего лагеря и команды, то мы все знаем друг друга по разным турам. Так что это как одна огромная семья. В группе царит прекрасная атмосфера».

На вопрос о том, есть ли в PANTERA песни или партии, которые ему пришлось осмысливать дольше, чем остальные, Zakk ответил:

«Я считаю Дайма потрясающим... Причина, по которой мы до сих пор говорим о величии Дайма и всех музыкантов, которых мы любим, будь то Король Эдвард [Эдди Ван Хален], Святой Роудс [Рэнди Роудс], Джими Хендрикс — все эти музыканты — это то, что они сочинили. Помимо великолепной техники Дайма и того, каким потрясающим он был, как быстро он мог играть, есть ещё его материал, как и в случае с Рэнди, Эдди и всеми остальными. Я о музыкантах, которых мы любим. Но манера сочинения Дайма, его выбор аккордов заставляют задуматься: "Вот это да. Это определённо очень круто". Много неожиданных моментов в песнях и тому подобных вещей. Я думаю: "Интересно, что заставило его сделать так?", например, сочинить эти по-настоящему интересные аккорды.

Изучая весь каталог, знакомясь с более редкими композициями, я думал: "Ух ты, а вот это очень круто". Даже бридж к припеву в "Walk" или просто начальный рифф — многие аккорды диссонируют, и очевидно, что он и добивался диссонанса, в отличие от чего-то другого, ведь если бы это был более приятный для уха выбор аккордов, он бы звучал обыденно... "Нет, этого все ожидают от нас. Давайте сделаем вот так. Все ждут, что мы повернём налево, поэтому давайте повернём направо". Так что это воспринимается так: "Ого, это определённо интересно". Именно это я и обнаружил, изучая материал. На мой взгляд, это ставит Дайма в один ряд со всеми музыкантами, которых мы любим, будь то Джими Хендрикс, Эдди и Рэнди. Это его стиль сочинения».

В недавнем интервью Leigh Kakaty ответил на вопрос о том, как дела с новым материалом группы:

«О, у нас много, очень много, много нового. Мы находимся на той крутой стадии, когда у нас есть достаточно материала для альбома, но мы стараемся быть очень требовательными, чувак.

Лично для меня записывать альбомы сейчас — это настоящее благословение, и это то, чего, возможно, не будет еще долго. Так что если мы собираемся это сделать, [мы хотим, чтобы это] был большой успех, что бы это ни значило для нас. И большой — это не значит обязательно стать номером один. Это должно означать что-то, с чем мы сможем улучшить наше живое шоу. И я понимаю, что в каталоге все еще есть часть олдскула, и мы уважаем ее. Мы хотим играть ее как можно чаще, но в то же время мы с нетерпением ждем будущего и того, как мы сможем придать ему форму и жонглировать всем этим. Я имею в виду, что сейчас мы работаем над восьмым альбомом, и весь успех, который мы имеем, позволяет нам жонглировать всеми этими песнями, которые мы хотим играть и продолжаем играть, добавляя новые и, конечно, песни, которые нам просто надоели, от которых мы хотим немного отдохнуть и, возможно, вернуться к ним в будущем. Так что это небольшой вызов. Это будет интересно. Это новая динамика для меня лично и для POP EVIL, но мы ждем ее с нетерпением. И Joey [Walser, бас] и Blake [Allison, барабаны] всегда старались сделать это живое шоу как можно лучше, и нам не терпится погрузиться в работу над следующим альбомом, когда мы, надеюсь, сможем добиться определенного прогресса в создании лучшего живого шоу POP EVIL. Так что мы с нетерпением ждем этой возможности!»

MARILYN MANSON исполнил новую песню в рамках выступления третьего августа в The Fillmore, Silver Spring, Maryland:

* Cruci-Fiction In Space 03:02
* Disposable Teens 08:09
* Angel With The Scabbed Wings 11:25
* Say10 15:32
* This Is The New Shit 20:10
* Great Big White World 24:44
* Deep Six 29:49
* Third Day Of A Seven Day Binge 35:16
* mOBSCENE 40:01
* Interlude 43:45
* Tourniquet 45:46
* The Dope Show 50:46
* As Sick As The Secrets Within 54:54
* Sweet Dreams (Are Made of This) 1:00:45
* The Love Song 1:05:43
* The Beautiful People 1:09:07
* Coma White 1:15:34

Scott Travis в недавнем интервью ответил на вопрос, почему держит палочки перевернутыми:

«Это неправильно, не так ли? Что ж, это хороший вопрос. Так вот, много-много лет назад два моих любимых барабанщика, Neil Peart из RUSH и Tommy Aldridge, который играл с Ozzy [Osbourne] и кучей других групп, WHITESNAKE, играли особым образом, на что я и обратил внимание. Они держали левую палочку, которая обычно работает в малый барабан, задом наперёд, а тонким концом правой палочкой играли традиционно по райду, чтобы получить очень чистый звук. Так что я в некотором роде украл эту идею, а потом просто решил, что если это работает для одной руки, то будет неплохо и для другой, а когда тебе приходится покупать собственные барабанные палочки, что я и делал, то так они служат дольше, сами понимаете почему. Ну как-то так всё и началось».

JOHN BUSH, отказавший в свое время METALLICA, в интервью The Dan Chan Show ответил на вопрос, что он думает о последнем опусе группы:

«METALLICA — это группа, которая никогда не останавливается на достигнутом. Они всегда рискуют, они всегда пробуют что-то новое, они всегда расширяют свой стиль и раздвигают границы для слушателей, будь то работа с оркестром, запись с Лу Ридом или просто металлическая, мощная, трэшевая пластинка. Я хотел увидеть их на SoFi Stadium здесь [в Лос-Анджелесе], и это было феноменально. Было очень круто, что у них есть четыре разных секции — они фактически заняли эту арену, и всё же, когда они играли все вместе, было ощущение, что ты наблюдаешь за ними в какой-то маленькой комнате. Это было потрясающе.

От такой группы, как METALLICA, все постоянно ожидают чего-то грандиозного. А реальность такова, что не всегда и не во всём можно попасть в яблочко, особенно если ты готов рисковать, что они и делают. И я это очень ценю, потому что было бы легко играть без риска. А они никогда так не делают. Так что я очень уважаю их за это.

Когда я услышал "Lux Æterna" [первый сингл из последнего альбома METALLICA "72 Seasons"], он звучал просто потрясающе. У него звучание METALLICA. Это было действительно мощно. Это отличная мелодия. И я подумал: "Вот это да, это круто". Но он звучит по-новому.

James — чертовски хороший певец и просто потрясающий гитарист. Что ещё можно сказать? Они же METALLICA».