Название альбома следует переводить как «болезненный шрам» (очень сочетается с названием группы «боль избавления»). Боли в этом альбоме действительно много, пусть она и передаётся несколько другим способом, как в направлениях дум и дэт-металл – менее прямолинейно, более сложно, запутанно, изощрённо и витиевато. Так, что сквозь звуки можно почувствовать ностальгию по детству - времени, когда слёзы, очищающие твою душу, приходили гораздо чаще и не считались чем-то постыдным. Основная идея этого альбома – неприятие человеческой личностью разных атрибутов моды и истеблишмента. Человеческая личность больная, как и больное общество, в котором она живёт. Критике подвергаются дорогие автомобили, успешные, но абсолютно пустые люди, которым цены полностью заменили ценности. Последнее – главная тема ну невероятно, по-детски щемящей баллады "Сripcaged" (тема детства также здесь проявляется с помощью эпизодического детского смеха), перекликающейся с "Kingdom of Loss", шестой композицией. В альбоме "Scarsick" и первой одноимённой композиции, так же как и в альбоме "Perfect Element" присутствует смакование модных тенденций музыкального китча и противопоставления их проверенным временем арт-роковым элементам – за элементы пошлости и безвкусицы отвечают речитативы, которые чуть ли не рэпперскими назовёшь. Отдельно хочется сказать про ироничную композицию "America". Группа не скрывает того, что эта страна пытается управлять миром и, в принципе, людей портит. Однако поскольку композиция ироничная, всё это подаётся с шутливой стороны, и в музыкальном плане это чем-то похоже на арт-прогрессивный рок-н-ролл, уходящий корнями в семидесятые – можно вспомнить группу Styx, в меньшей степени Foreigner. А вот следующая после неё композиция поражает как и названием, так и своим временем – ну не смешно, когда на диске группы тяжёлого арт-рока встречается песня "Disco Queen", да ещё и длящаяся восемь минут двадцать две секунды? Естественно, тема поверхностности продолжается – и на этот раз критике подвергаются поп-звёзды, гораздо больше привлекающие кукольной внешностью, чем музыкой, как искусством. Ирония превращается в стёб. Последние четыре композиции будут посерьёзнее и гораздо более цельными – повеселились и хватит, хоть и само название одной их песен "Idiocracy" может так же, как и предыдущие вещи, вызывать улыбку на лице.

KeatTikhones   8 июн 2011

Данную группу считают одной из тех, кто сильно подражает Dream Theater, при этом находится в Германии (в этом плане её можно сравнить с Vanden Plas, Poverty's No Crime и Ivanhoe). Конечно же, многие каноны прогрессива в дебютном альбоме этой доичбанды соблюдены, пусть и нет заковыристых ходов и виртуозности "Театралов", зато есть настроение, нерв, которого так часто не хватает современному прогрессиву. И его делает не только надрывный, но при этом чистый высокий вокал, исполненный в старых добрых традициях хард-н-хэви с вполне мясными гитарами и слегка задранной ритм-секцией, но и какая-то прямо пронзающая мелодичность, которая вкупе с формой и клавишным оформлением создает ощущение присутствия в фильме с лихо закрученным сюжетом, но в настроении которого полно всё равно какой-то безысходности, невозможности изменить ни давящую своими табу и обстоятельствами действительность, ни отношение к ней. Так и начинается альбом - композиция "Truth Ain't Kind" прямо одёргивает тебя своими риффами, в то время как фортепиано придаёт этому некое художественное благородство, так и заканчивается - в композиции "Until the End" то же фортепиано, но которое теперь выражает чувство какой-то невосполнимой потери, а уж вокальная мелодия его подчёркивает. Вообще, весь он с начала до конца как будто бы на одном дыхании - без лейтмотивной системы (последняя была в "Awake" у "Театралов" за год до этого), но с композициями, которые атакой, без паузы, переходят одна в другую. Ощущение присутствия в каком-то сюжете показывают и звуковые эффекты - в композиции "Dial 911" звуком полицейской сирены с вертолётом, в упомянутой выше самой последней - ветром с дождём.

В любом случае, это очень запоминающийся, яркий альбом, тем более, для дебюта, и как-то обидно, что группа незаслуженно забыта, и ничего не слышно об её участниках в настоящее время.

KeatTikhones   8 июн 2011

После того, как группа решила нам возвестить о возвращении в люди и записала вполне современный по материалу и звуку дэтовый альбом, несколько однобокий и без премудростей, она решила показать ещё одну сторону своего творчества, которой, собственно, и выделялась раньше. Второй альбом "нового" периода, то есть, после распада, вернул нам ощущение сюра, которое нам передал в своё время самый одиозный альбом "Spheres" - да-да, если хотите, называйте это сюром, хотите - безумием, хотите, обзывайте это дисгармонией и диссонансом. Но это, как говорили в советское время, художественно оправданный диссонанс, не мешающий подлинному раскрытию образной палитры, раскрытию без сучка и задоринки. Правда, в отличие от "Spheres", здесь нет электронно-неоакадемических звуковых ландшафтов, - всё диссонантное безумие принадлежит как раз-таки сырому металлическому мясу, гитарам, подкреплённым рявкающим вокалом, - и не клади палец в рот, из которого этот вокал резонирует - не просто откусит или съест, но харкнет, да так, что вызовет ответную реакцию организма. Нет, не подумайте, что то, что записано на альбоме - полная грязь и это невозможно слушать, просто состояние болезненности и отвращения здесь передано хорошими художественными средствами, фантазия работает идеально и кормится мастерским владением инструментами, знаниями возможностей последних и необычайной композиторской раскованностью при передаче импульсов. Pestilence показали, что есть ещё порох в пороховницах, что ещё можно написать интересную музыку, и что отсутствие примитива в музыкальном языке и изощрённые риффы - совсем не препятствие тому, чтобы музыку сделать по-настоящему тяжёлой и зверской, а наоборот, лишь невероятно сильное для этого средство.

KeatTikhones   8 июн 2011